Spacehog

Oriundos de Nueva York pero con raices inglesas, los Spacehog nacen en medio de la locura llamada Britpop aunque sus influencias venían de un par de décadas antes, logran una pequeña notoriedad talves con su único hit radial y planetario: "In The Meantime". Aquí les cuento por qué esta banda es mucho más que eso (por lo menos para mí) y en este espacio, mi espacio, les dejo una muestra de por que se debería tener en cuenta a estos cuatro tipos.

Un éxito modesto tuvieron con 'la' canción que los hizo conocidos, como decía, medianamente, el baterista Jonny Cragg, se va de Leeds a la gran manzana, en el 93'. Allá llegó a un trabajo que era el de matar ratas en el subterráneo de un bar. en ese mismo lugar un tiempo después conoce al guitarrista Anthony Langdon, se hicieron amigos y salen a recorrer las calles (topless bar) de NY y a tocar juntos (ensayos). después se une el hermano de Anthony, Royston, quien se hace cargo del bajo y del micrófono y también se une Richard Steel como segunda guitarra. 

Al poco tiempo de conformarse como banda Spacehog llama la atención del sello Sire. El debut sería en 1995: 'Resident Alien' se llamó el disco: una hora y nueve minutos; 13 canciones conformaron este primer disco. Como decía el éxito fue gracias a la canción "In The Meantime" que sonó fuerte ese mismo año.

Los singles que le siguieron "Cruel to be Kind" y "Space Is The Place". La banda tiene una fuerte influencia de sonidos de los 70', precisamente del Glam Rock. En las canciones del álbum y los que le siguieron (dos más) se adviertes guitarrazos de Bowie, T-Rex y hasta algunas cosas de Queen, bueno, las armonías y la voz de Freddie no, pero algo se le acerca.

Si bien la voz de Langdon no es grandiosa, cumple bastante bien con la idea del grupo: muchas veces dramática y va dándole una fluidez natural a los temas de este disco.

Algunas buenas canciones de este disco: "Starside", "Candyman", "Cruel to Be Kind" (me recuerda harto a Thin Lizzy) y "Zeroes".

1. In The Meantime 4:59
2. Spacehog 2:13
3. Starside 3:49
4. Candy Man 5:23
5. Space Is The Place 3:06
6. Never Coming Down, Pt 1 1:44
7. Cruel to Be Kind 3:05
8. Ship Wrecked 5:28
9. Only A Few 3:23
10. The Last Dictator 4:14
11. Never Coming Down Pt. 2 4:02
12. Zeroes 6:38
13. To Be A Millionaire...Was It Likely         21:19

Años de rechazo

El pasado 16 de febrero salió lo nuevo de Morrissey, y como están borrando los post los de la DMCA les dejo solo el link.

Morrissey - Years Of Refusal (2009)

01- Something is squeezing my skull.
02- Mama lay softly on the riverbed.
03- Black Cloud.
04- I'm throwing my arms around Paris.
05- All you need is me.
06- When last I spoke to Carol.
07- That's how people grow up.
08- One day goodbye will be farewell.
09- It's not your birthday anymore.
10- You were good in your time.
11- Sorry doesn't help.
12- I'm ok by myself.

Supergrass - Diamond Hoo Ha Man (2008)

Próximo a su lanzamiento, acá les dejo la última entrega de los de Oxford, la placa más rockera en toda la década de la banda. Muy buenos arreglos y exelentes canciones, dejando muy atrás el folk del Road To Rouen, que al parecer no convenció mucho entre los adeptos (me incluyo). Los dos singles pre lanzamiento dejan muy en claro el cambio radical para la nueva entrega: 'Diamond Hoo Ha Man' que había sido escuchada ya desde fines del año pasado tiene (como siempre) reminiscencias del rock de los 70's, este tema suena en un principio con una intro muy a la White Stripes claro que mucho mejor y con un cien veces mejor baterista (¿o no?), lo que hace que el temas suba y sea muy oreja y recuerde los inicios más animados del cuarteto.

El otro single es 'Bad Blood', que curiosamente es el tema 2 del disco y que es una suerte de acelerado electro rock entretenido y muy en su onda caraterística.

Nada más y disfrútenlo.

Supergrass - Diamond Hoo Ha Man (2008)

01- Diamond Hoo Ha Man
02 - Bad Blood
03 - Rebel In You
04 - When I Needed You
05 - 345
06 - Return Of Inspiration
07 - Rough Knuckles
08 - Ghost Of A Friend
09 - Whisky & Green Tea
10 - Outside
11 - Butterfly

On The Outside

Este el el último de Starsailor (no lo último que subo de ellos), "On The Outside": mucho más eléctrico que los anteriores, lo he escuchado harto estos días por que antes no lo había pescado mucho y debo decir que es un exelente disco. Recomendado de todas maneras.

Starsailor - On The Outside (2005)

01 In The Crossfire
02 Counterfeit Life
03 In My Blood
04 Faith Hope Love
05 I Don't Know
06 Way Back Home
07 Keep Us Together
08 Get Out While You Can
09 This Time
10 White Light
11 Jeremiah



In The Crossfire




Keep Us Together

Starsailor

El domingo 4 de Noviembre pasado fué el festival Fénix, por primera vez... fortuitamente llegué allá gracias a mi primo Marcelo, quién, el día anterior me llamó cuando yo en evidente estado etílico y de jolgorio total al encontrarme en la Fiesta de la Cerveza en la comuna de Malloco.

Eran las 7:30 de la tarde creo cuando recibo el llamado de mi primo: "Donde estay?", me decía y yo pensaba que era un amigo que venía llegando al evento de la cerveza pero me decía: "de que me hablay weon?, al lado de que escenario estay?" entre lo mareado que estaba y lo preocupado por que otros amigos no llegaban me di cuenta que no era mi socio que venía llegando y me di cuenta de quién era...

Qué onda compadre?; mañana vamos al Fenix? - y como? replico yo. Me estoy consiguiendo entradas para platea baja con el Leo de los Praga (la banda Primavera de Praga) Ya poh! compralas no más, dije. Nos juntamos el domingo a eso de las 2 de la tarde en el metro Parque O'Higgins y partimos al Arena Santiago. La espera para entrar estuvo algo penca ya que tuvimos que esperar cerca de media hora para entrar, y eso, a pleno sol y un calor molesto.

Dentro la cosa era relajada, primero por que ya estaban tocando las bandas chilenas (nos perdimos a los Praga :( ) a pleno sol y solo algunos aperraban para ver el show: Pasaron los Primavera de Praga, Sergio Lagos y su banda, Sónica, Gonzálo Yañez, Saiko y otros que no recuerdo, el sonido no tan mal pero el lugar fué sólo para los que se quisieran asar, nosotros, tratando de capear el calor algo más alejados en el pasto.

Se abren las puertas a las 5:30 de la tarde y a las 6 en punto aparece Starsailor, banda que jamás pensé que llegaría hasta estos lugares, 5 años después de haberlos conocido, gracias a mi primo, el mismo que ha estado conmigo muchos momentos y yo estado con el cuando me necesita, ahí como jiles coreando las canciones mientras los niñitos de Platea solo esperan a The Killers y su máquina multimedia (mucho ruido, poquísimas nueces)...

El show?, impecable con James Walsh cantando de gran forma y tratando de empatizar con el respetable, con nosotros no es necesario, los conocemos demás. Pudieron haber sido 45 minutos, pero tuvieron lo que es realmente la banda: Sencillez y calidad insuperable y creo que ellos durarán sus buenos años. Ahora les dejo el primer disco de la banda, espero que les gusten tanto como a mí, a pesar de todas las clasificaciones, comparaciones y demás creo que merecen algún tipo de reconocimiento.

Starsailor - Love Is Here (2001)

1. Tie Up My Hands – 5:46
2. Poor Misguided Fool – 3:51
3. Alcoholic – 2:56
4. Lullaby – 4:13
5. Way to Fall – 4:30
6. Fever – 4:03
7. She Just Wept – 4:12
8. Talk Her Down – 4:11
9. Love Is Here – 4:41
10. Good Souls – 4:53
11. Coming Down – 14:30

Poor Misguided Fool


Good Souls


Way To Fall (no sé si será la mejor canción de Starsailor pero esta muy cerca)

Life In Others Planets

Me faltaban 2 discos de Supergrass por subir, no tengo muchas ganas de escribir sobre los siguientes pero aquí les dejo los links.

Supergrass - Life In Other Planets (2002)



01 Za
02 Rush Hour Soul
03 Seen The Light
04 Brecon Beacons
05 Can't Get Up
06 Evening Of The Day
07 Never Done Nothing Like That Before
08 Funniest Thing
09 Grace
10 La Song
11 Prophet 15
12 Run

Grace


Rush Hour Soul

Supergrass: 1999

Tercer largaduración, mi disco favorito, incluyendo los venideros... debo comentar que esta placa fué una de las que más esperé para poder tener en mis manos ya que en la época internet era solo un privilegio de algunos pocos y bajar discos era toda una odisea: Napster hacía de las suyas pero aún así era muy limitado gracias a las conecciones telefónicas, en realidad una porquería. No fué sino hasta el año 2002, en invierno precisamente encontré este cd en la Feria del Disco a un buen precio por lo demás.

Este es el punto más alto a mi parecer de la banda; aquí logran su mejor forma como banda, ni siquiera en los 2 lp posteriores logran superarla (en mi humilde opinión) dando vida a uno de los mejores discos de fines del siglo pasado. "Supergrass": significativo título que nos da todo el potencial del conjunto: melodías pegajosas, sin grandes pretenciones pero que quedan con un gustillo agradable, arreglos de cuerdas muy bien cuidados, coros en muchas veces entretenidos (aunque no sepas que estan diciendo), guitarras desenfrenadas en algunos momentos, otros, íntimos.

'Moving' abre la placa, con muchos aires de 'Animals' de Fink Floyd en otros pasajes de la canción (el coro) se nota que Los Bunkers escucharon mucho esto en los tiempos de "Vida de Perros". 'Your Love' bastante funk a pesar de instumento de cuerdas reconocidamente británico y no son los violines (alguien me diga el nombre porfavor)... 'What Went Wrong (In Your Head)': le tengo un cariño especial a esta canción ya que fué la primera que escuché de este disco, mas menos en el año 2000 y como decía la bajé de una extinta página de downloads (a pesar que es un poquito repetitiva).

'Beautiful People' es como 'Alright' pero con una considerable baja de sus revoluciones, sin dejar de lado su potencia, exelente!. 'Shotover Hill' , evocativa a más no poder... habla de un lugar frío, lluvioso; me lleva a un solo lugar esa melodía: Chiloé, pura nostalgia *As the rain’s coming down well it soaks my shoes, There’s a path that I’m on so keep dry Through the dark a glow that could reach everyone*.

'Eon': demasiado épica, es tan grandilocuente como Queen, esas guitarras lo dicen todo: absolutamente Glam Rock de los 70. 'Mary' fué el segundo single del disco, el teclado Hammond y la voz de el bajista (creo) le dan el mismo aspecto que tiene el video, algo de embrujo. 'Jesus Came From Outta Space' solo les puedo decir que oigan esta canción del profeta venido de el espacio ' (el amor es más antiguo que tú).


'Pumping On Your Stereo', ¿que tienen en común Jim Henson y Mick Jagger?, ya lo verán más abajo ¿o quieren que les cuente?... una sola cosa: el video de esta canción: postulada incluso como mejor videos en la cada vez menos musical MTV, aqui el vocalista canta y emula demasiado bien al de los Stones y se visualiza muy bien por el video del creador de los Muppets (hasta lo ilustra bien con los labios de Gaz). 'Born Again', hipnótica, hermosa... me recuerda a veces hasta a The Doors con un poquito de AIR y escuchen también las texturas mas allá de las guitarras y baterías.

El disco lo cierran estos dos cortes: 'Faraway' y 'Mama & Papa' bastantes acústicas las los pero no menos importantes en lo que es este disco, un gran cierre que te deja con dejo de satisfacción, por lo menos los 7 mil pesos y algo que me costó este cd valieron la pena y la espera.

Supergrass - Supergrass (1999)

01 Moving
02 Your Love
03 What Went Wrong (In Your Head)
04 Beautiful People
05 Shotover Hill
06 Eon
07 Mary
08 Jesus Came From Outta Space
09 Pumping In Your Stereo
10 Born Again
11 Faraway
12 Mama & Papa


Pumping On Your Stereo


Moving (llueve sobre la cuidad?)


Faraway


Mary

In It For The Money

¿Será un homenaje el nombre de este disco al de Frank Zappa? (We're Only In It For The Money) el nombre de el segundo album de Supergrass, tendra influencias del mentado trabajo... en realidad no lo sé por que discos de Zappa no tengo (talves debería) pero este disco desde hace 10 años es uno de mis preferidos de los de Oxford.

Mayor complejidad en los temas, mayor riqueza musical, mayores arreglos y una madurez que ya se empieza a notar (pese a tener por esa época un poco más de 20 años), variedad músical a granel, energía para regalar, igual tienen algunos temas entretenidos como en su primer disco: "Richard III", "Tonight", "Cheapskate". En otras bajan las revoluciones: "Late In The Day", "It's Not Me", "Hollow Little Reign". Los Singles escogidos para este disco fueron "Richard III", "Late In The Day", "Going Out" (ver el video más abajo; es un genialidad de los realizadores Dom & Nick que crearon también el visual para Coffee and TV de Blur), "Sun Hits The Sky"; siendo este último el que más difusión y éxito tuvo acá en Chile (¿quién no se acuerda del video en el desierto?, es bastante cercano a lo que transmite la canción). En esta placa se incorpora definitivamente el hermano del Gaz Coombes, Rob, quien encargado de los teclados le da un aspecto más amplio en lo musical y verán a lo largo de los discos de que estoy hablando.

Supergrass es una banda que siempre ha estado evolucionando en su sonido y para mí es una de puntos más valiosos de este "trío", logrando siempre buenas diferenciaciones entre un Lp y otro y mejor aún se alejan del rótulo britpop del cual siempre han sido catalogados.

Supergrass - In It For The Money (1997)

01. In It For The Money

02. Richard III
03. Tonight
04. Late In The Day
05. G Song
06. Sun Hits The Sky
07. Going Out
08. It's Not Me
09. Cheapskate
10. You Can See Me
11. Hollow Little Reign
12. Sometimes I Make You Sad

Going Out


Richard III

Rooney

Disco 2007, vuelven luego de 4 años.




Rooney - Calling The World










Calling the World

When Did Your Heart Go Missing?

I Should've Been After You

Tell Me Soon

Don't Come Around Again

Are You Afraid?

Love Me or Leave Me

Paralyzed

What For

All In Your Head

Believe in Me

Help Me Find My Way

When Did Your Heart Go Missing

Blueside

Este es un disco de los que no se puede dejar pasar... clásico entre clásicos, es sin duda el mejor que pudo haber sacado nunca, "Transformer", salido en pleno auge de la música Glam a principios de los 70's (debe ser por eso la tapa del disco, digo por el maquillaje), placa que contiene de las más conocidas y mejores canciones en solitario de Reed.

Perfect Day: utilizada magistralmente en la pelicula Traispotting, en el momento en que el protagonista Renton sufre una sobredosis; el tratamiento de imagenes, música y drama hacen realzar mucho más lo que transmite la canción.

Walk On The Wild Side: otra más de las reconocidas por todos, tocada un sinfin de veces en las radios y talves uno se pregunta de quién será esa canción que es tan pegajosa, bueno, es de este disco, También en una pelicula, donde una adolescente Natalie Portman parafrasea la frase (valga la redundancia) de esta canción "And the coloured girls say Doo, doo, doo, doo, doo, doo, doo, doo".

Satellite Of Love: que más Glam que esta canción para ilustrar el romance de los personajes "ficticios" de la pelicula Velvet Goldmine.

Dato aparte es que este disco fué pruducido por David Bowie (¡qué más Glam!). Se me olvidaba mencionar que fué parte del colectivo artístico musical The Velvet Underground. De eso hablaré más adelante.

01- Vicious.
02- Andy's chest.
03- Perfect day.
04- Hangin' 'round.
05- Walk on the wild side.
06- Make up.
07- Satellite of love.
08- Wagon wheel.
09- New York telephone conversation.
10- I'm so free.
11- Goodnight ladies.

Lou Reed - Transformer (1972)

Dos Discos Para La Lluvia

Keane a pesar de tener 2 discos llenos de buenas canciones, tienen también su buena carga de lados b. Aquí les dejo un compilado que encontré hace poco.

• 1. The Sun Ain't Gonna Shine (Anymore)
• 2. Fly To Me
• 3. Snowed Under
• 4. Allemande
• 5. What A Wonderful World
• 6. Dinner At Eight
• 7- Something In Me was Dying
• 8. The Way You Want It
• 9. Emily
• 10. To The End Of The Earth
• 11. She Open Her Eyes
• 12. Rubbernecking
• 13. More Matey
• 14. She Has No Time (Earlier Version)
• 15. Walnut Tree
• 16. Goodbye Yellow Brick Road
• 17. Happy Soldier

Keane - Little Broken Words (2007)




Bristol

Hace tres años conocí esta banda Argentina a través del querido y entrañable programa Soulseek y por el nombre que me llamó la atención comencé a bajar este disco. Sinceramente pensaba que eran ingleses ya que la ciudad más conocida por la corriente Trip Hop me hacía aventurar que el grupo era de esta tendencia.

Como no suelo escuchar los discos una vez ya bajados me demoré un rato en digerirlo ya que me intrigaba que podía entregarme esta "nueva" banda... y digo nueva aunque en realidad los origenes de ella se remontaban a 1998 en la ciudad de Mar del Plata, Argentina. Juan Carlos Marioni (guitarra), Pablo Varela (batería), Juan Manuel Berardi (bajo), Juan Giovanne (teclados y guitarra) y Rowina Casey (voz) conforman este grupo (por lo menos en este disco).


Bueno, el sonido Bristol es bastante simple, pop puro de guitarras alegres, rítmicas y amistosas adornados con la preciosa voz de Rowina su vocalista. Su primer disco se llamó "Todo Lo Que Ves" y contiene canciones tan buenas como la que abre la placa "Tu Imagen", acerca de una ruptura amorosa o la juguetona "Carrousel", en fin, las canciones de esta banda eran (digo eran por que ya no existen como tal) eran tan candidas y dulces como la voz de su cantante.



También participarían en un compilado tributo a The Cure con el tema "Friday I´m In Love", logrando gran reconocimiento por esta versión de esta canción y el año 2004 (curiosamente) sacarían lo que fué su última placa "Solos" disco el cual tuve y creo que tengo extraviado lamentablemente...

Creo que tendré que volver al mentado Soulseek y volver a buscar: Paciencia, ya aparecerá... por ahora les dejo el "Todo Lo Que Ves"

"Todo lo que ves", 2000.

• 1. Tu imagen
  
• 2. Boulevard
  
• 3. Entre estrellas jugás
  
• 4. Encandilado
  
• 5. Te llevas mi mente
  
• 6. Carrousel
  
• 7. La lluvia caer
  
• 8. Velocidad
  
• 9. Busco saber
  
• 10. Subliminal